Reklama

Pięknie łączyła dawne i nowe czasy

24 lipca 2013 r. odeszła do wieczności śp. Jolanta Wyleżyńska, zasłużony kustosz zbiorów graficznych Muzeum Narodowego w Warszawie, wieloletnia autorka „Niedzieli”, ubogacająca tygodnik swymi tekstami z zakresu sztuki oraz wspomnieniami rodzinnymi, nawiązującymi do najlepszych tradycji polskiego pamiętnikarstwa. Kochała Ojczyznę, naród i każdego człowieka. Przez całe życie była związana z Warszawą, z jej losami przed i po II wojnie światowej

Niedziela Ogólnopolska 37/2013, str. 16-17

Wiesław Dudzik

Bądź na bieżąco!

Zapisz się do newslettera

Wspomnienie

Jolanta Wyleżyńska urodziła się w Warszawie i tam, z wyjątkiem okresu wojny, mieszkała przez całe życie. Wspomnienia przedwojennego miasta często powracały w jej rozmowach z przyjaciółmi, a także w esejach publikowanych przez nią w prasie kulturalnej. Jeszcze kilka lat temu była konsultantem dla autorów książki „Ostańce. Kamienice warszawskie i ich mieszkańcy” (2012), rekonstruując, dzięki znakomitej pamięci, atmosferę i wygląd znajomych jej domów. Wychowywała się w domu swojej babki Wacławy, która wywarła duży wpływ na ukształtowanie się jej osobowości - na stosunek do otaczających ją ludzi i historii, wybór lektur i zainteresowanie sztuką. Ona to bowiem zaprowadziła kilkuletnią dziewczynkę w 1937 r. do pracowni Zofii Zuzanny Pruszkowskiej, żony malarza Tadeusza, który mieszkał w tej samej, co rodzina Kulińskich, kamienicy przy ul. Lwowskiej 11, aby uczyć ją rysunku. Jolanta wielokrotnie wspominała swoją babkę, m.in. w kilku artykułach opublikowanych na łamach „Niedzieli”. Jej teksty, pisane piękną polszczyzną, ze szlachetną prostotą, ożywiały świat, który dla wielu czytelników był już historią.

Po wojnie Jolanta uczęszczała, zgodnie ze swoimi zdolnościami i zainteresowaniami, do liceum plastycznego w Warszawie, a następnie podjęła studia z historii sztuki na Uniwersytecie Warszawskim, które ukończyła na podstawie pracy magisterskiej poświęconej grafice angielskiej, napisanej pod kierunkiem prof. Stanisława Lorentza. W 1954 r. podjęła pracę w Muzeum Narodowym w Warszawie, początkowo w Dziale Oświatowym, a później w Gabinecie Rycin, gdzie zajmowała się grafiką europejską - głównie angielską, francuską i włoską okresu nowożytnego, a także XIX wieku. Była związana z Muzeum aż do emerytury w 1987 r., przechodząc wszystkie stopnie muzealne - od asystenta do starszego kustosza.

Pomóż w rozwoju naszego portalu

Wspieram

Jolanta była organizatorem lub współorganizatorem wielu wystaw, jakie miały miejsce w tym czasie. I tak w 1970 r. zorganizowała pokaz rycin „Tematy rodzajowe w grafice francuskiej i angielskiej XVIII i I poł. XIX wieku”. W następnym roku przedstawiła „Twórczość Angeliki Kaufmann w grafice angielskiej”. W 1972 r. wraz z Heleną Domaszewską urządziła pokaz „Grafika włoska XVI wieku”. Rok 1973 przyniósł dwie kolejne wystawy: „Pokaz marynistyczny ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie” i „Grafika szkół północnych XVII-XVIII wieku” (wraz z Heleną Domaszewską). W 1976 r. była współorganizatorką wystawy pt. „Mistrzowie grafiki europejskiej, wystawa rycin ze zbiorów sztuki Uniwersytetu w Leodium. Zapis Adriana Witterta”. Dwa lata później razem z Krystyną Secomską zorganizowała ekspozycję „Théophile-Alexandre Steinlen 1859 - 1923. Wystawa ze zbiorów Muzeum Petit-Palais w Genewie”, której towarzyszył katalog. W 1980 r., wraz z Heleną Domaszewską, była organizatorką wystawy „Złoty wiek Antwerpii”, także z katalogiem. Poza tymi realizacjami Jolanta współpracowała przy organizacji wielu innych wystaw, ważniejsze z nich to: „Rembrandt i jego krąg. Grafika i rysunek” (1956) czy „Narodziny pejzażu europejskiego” (1972). Organizowane przez siebie wystawy Jolanta dekorowała bukietami, które same w sobie były niewielkimi dziełami sztuki, jeszcze po przejściu na emeryturę przygotowywała je na pokazy swoich kolegów.

Reklama

Organizowała także wystawy w innych instytucjach - i tutaj wymienić należy piękną prezentację poświęconą przyjaźni dwóch malarek: Janiny Dobrzyńskiej i Ireny Wilczyńskiej w Muzeum Archidiecezji Warszawskiej w 1994 r. Charakterystyka ich twórczości w katalogu bardzo dobrze ukazuje stosunek Jolanty do sztuki - wnikliwy w ocenie opisywanych zjawisk, ale jednocześnie bardzo emocjonalny. I ta emocjonalność uchroniła ją od zasklepienia się w wąskiej specjalizacji. Równie bliskie jak grafika były dla niej średniowiecze, malarstwo polskie i sztuka współczesna, do której miała bardzo osobisty stosunek już chociażby z uwagi na przyjaźnie z wieloma jej przedstawicielami, jak np. Jackiem Sempolińskim, o którego twórczości często i z dużą kompetencją pisała. Konsekwencją takiego stosunku do sztuki był wybór eseju jako sposobu wypowiedzi. Swoje teksty zamieszczała w takich pismach, jak: „Życie Literackie”, „Kultura”, „Współczesność”, „Mały Apostoł” i „Niedziela”, której pozostała wierna do końca życia. Muzealne korzenie sprawiły, że ich najczęstszym tematem były recenzje wystaw bądź interpretacja obiektów sztuki w powiązaniu z kontekstem kulturowym, w jakim funkcjonowały. Znajomość ikonografii sztuki polskiej i europejskiej była jej przydatna w wyborach ilustracji do książek dla różnych wydawnictw, czym się zajmowała równolegle z eseistyką.

Reklama

Opisana działalność, wiążąca się z wykształceniem i zawodem Jolanty, nie wyczerpuje jej różnorodnych zainteresowań. Pasjonowała się modą, zajmując się nią w latach 50. XX wieku nawet profesjonalnie. Sama była zawsze bardzo elegancka, nosiła oryginalną biżuterię, używała dobrych perfum i ceniła te cechy u innych. Kolekcjonowała piękne przedmioty, jak wachlarze, porcelanę, stare pudełka, fotografie, pocztówki i oczywiście książki, świadczące o jej rozległych lekturach. Tworzyła wokół siebie, gdziekolwiek się znalazła, własny, niepowtarzalny świat, w którym się dobrze czuła i który zachwycał nas swą autentycznością. Jego istotną część stanowiły pamiątki rodzinne - jej i zmarłego wcześnie męża - Marka Wyleżyńskiego, wybitnego specjalisty z dziedziny prawa międzynarodowego, który w latach naszego odcięcia od Europy pracował jako ekspert w ONZ, co czyniło go dla nas postacią na poły legendarną. W jej mieszkaniu na Solcu, w którym znajdowały się meble odziedziczone po rodzinie Kulińskich i Wyleżyńskich, wisiały na pięknym kilimie, ozdobionym fragmentami pasów słuckich, fotografie męża, odznaki wiążące się z jego udziałem jako chłopca w Powstaniu Warszawskim, biała broń etc.

Reklama

Jolanta prowadziła ożywione życie towarzyskie. W jej mieszkaniu warszawskim i domu w Janówce bywali m.in.: Wanda Drecka i Teresa Mroczko, z którymi się bardzo przyjaźniła, Janina i Bolesław Michałkowie, Krystyna Secomska, Jacek Sempoliński, Wiesław Juszczak, Juliusz Chrościcki i wielu innych, równie interesujących ludzi. Zawsze się zastanawialiśmy, na czym polegała jej siła przyciągania, i wydaje się, że, poza osobistym urokiem, źródłem było życzliwe zainteresowanie ludźmi. Obejmowało ono nie tylko osoby z jej środowiska, ale także wielu zwykłych albo raczej niezwykłych ludzi, którzy dokonali niefortunnych wyborów życiowych, czy osób niekiedy niezrównoważonych lub wręcz chorych psychicznie, pozostających w nieakceptowanych społecznie związkach, kloszardów, okupujących śmietniki w pobliżu jej mieszkania. Jolanta się nimi interesowała, wieloma się opiekowała i dzięki niej odzyskiwali oni poczucie wartości. Dlatego gdziekolwiek się znalazła, ciągnął się za nią niewielki dwór, gotowy na każde jej skinienie. Sami do niego należeliśmy.

Wspomnienie o Jolancie byłoby niepełne, gdybyśmy pominęli jeszcze jedną jej wielką pasję. Był nią Kazimierz nad Wisłą, miasto, które oprócz Warszawy najbardziej kochała i gdzie często bywała. Znała jak nikt inny jego historię i ludzi, którzy ją tworzyli, podziwiała architekturę i pejzaż, znajdujące odzwierciedlenie w obrazach artystów tworzących na tym terenie. Ilekroć tam przyjeżdżała, wstępowała do fary i klasztoru Reformatów z kościołem pw. Zwiastowania Najświętszej Maryi Panny, podziwiała architekturę miejską, zżymając się często na tłumy bezrefleksyjnie ciągnące przez zabytkowy Rynek. Znała bardzo dobrze miejscowe Muzeum i przyjaźniła się z jego pracownikami. Jej szczególnym zainteresowaniem cieszyło się malarstwo Seidenbeutlów, mało jeszcze znane w latach, kiedy odkrywała ich sztukę, Tadeusza Pruszkowskiego i jego uczniów, skupionych w Bractwie św. Łukasza. Jej ukochanym artystą był Antoni Michalak, którego prace znała wybornie, nie tylko te dostępne w muzeach, ale także przechowywane w zbiorach rodziny, którą dobrze znała. Należy jedynie żałować, że nie doszło do opracowania jego twórczości, o czym zawsze marzyła. I jak zwykle w przypadku Joli, miała w Kazimierzu i przylegającym doń Męćmierzu, gdzie się często zatrzymywała, znajomych nie tylko wśród elity, ale także zwykłych mieszkańców - okolicznych gospodarzy, którzy za nią przepadali, taksówkarzy, wożących ją z Męćmierza do miasta, i in.

Jolanta należała do pokolenia, które uważało, że o przyjaźń innych ludzi należy zabiegać - życzliwym zainteresowaniem dla ich spraw, dowcipną i zajmującą rozmową. I taką będziemy ją pamiętać - jako osobę, która gdziekolwiek się znalazła, roztaczała wokół siebie nieodparty urok.

2013-09-09 15:52

Oceń: 0 0

Reklama

Wybrane dla Ciebie

Pro-life. Pro-love. Rodzina na medal

[ TEMATY ]

rodzina

Rycerze Kolumba

prolife

p. Maciej Maziarka

Może nawet nie nazwalibyśmy się wyłącznie pro-life, a bardziej pro-love. To, co św. Jan Paweł II nazywał cywilizacją życia i miłości. Rodzina, która ma korzenie w Bogu, który jest Miłością, jest Siłą dla dzisiejszego świata, dla naszych małych wspólnot, ale i dla całego narodu – mówią państwo Angelika i Michał Steciakowie – Międzynarodowa Rodzina Roku Rycerzy Kolumba, rodzice dwojga adoptowanych dzieci.

Agata Kowalska: Międzynarodowa Rodzina Roku Rycerzy Kolumba – to brzmi dumnie. W jakich okolicznościach zostali Państwo uhonorowani nagrodą? Kto może otrzymać takie wyróżnienie?

CZYTAJ DALEJ

Bp Andrzej Przybylski: co jest warunkiem wszczepienia nas w Kościół?

2024-04-26 13:12

[ TEMATY ]

rozważania

bp Andrzej Przybylski

Karol Porwich/Niedziela

Każda niedziela, każda niedzielna Eucharystia niesie ze sobą przygotowany przez Kościół do rozważań fragment Pisma Świętego – odpowiednio dobrane czytania ze Starego i Nowego Testamentu. Teksty czytań na kolejne niedziele w rozmowie z Aleksandrą Mieczyńską rozważa bp Andrzej Przybylski.

28 Kwietnia 2024 r., piąta niedziela wielkanocna, rok B

CZYTAJ DALEJ

Papież jedzie na Biennale w Wenecji – Watykan i sztuka współczesna

2024-04-27 11:06

[ TEMATY ]

papież Franciszek

PAP/EPA/GIUSEPPE LAMI

Jutro papież papież Franciszek odwiedzi Wenecję. Okazją jest trwająca tam 60. Międzynarodowa Wystawa Sztuki - Biennale w Wenecji. Ojciec Święty odwiedzi Pawilon Stolicy Apostolskiej, który w tym roku znajduje się w więzieniu dla kobiet, a prezentowana w nim wystawa nosi tytuł - "Moimi oczami". Wizyta papieża potrwa około pięciu godzin obejmując między innymi Mszę św. na Placu św. Marka. Planowana jest również prywatna wizyta w bazylice św. Marka. Jak się podkreśla, papieska wizyta będzie "kamieniem milowym w stosunku Watykanu do sztuki współczesnej".

Zapraszając Włocha Maurizio Cattelana do pawilonu Watykanu na 60. Biennale Sztuki w Wenecji, Kościół katolicki pokazuje, że jest otwarty na niespodzianki. Cattelan zyskał rozgłos w mediach w 1999 roku, prezentując swoją instalację naturalistycznie przedstawiającą papieża Jana Pawła II przygniecionego wielkim meteorytem i szkło rozsypane na czerwonym dywanie, które pochodzi z dziury wybitej przez meteoryt w szklanym suficie. Budzące kontrowersje dzieło Cattelana było wystawione również w Warszawie, na jubileuszowej wystawie z okazji 100-lecia Zachęty w grudniu 2000 r. „Dziewiąta godzina” - tak zatytułowano dzieło, nawiązując do godziny śmierci Jezusa - została wówczas uznana za prowokacyjną, a nawet obraźliwą. Ale można ją również interpretować inaczej: Jako pytanie o przypadek i przeznaczenie, śmierć i odkupienie. I z tym motywem pasowałby nawet do watykańskiej kolekcji sztuki nowoczesnej.

CZYTAJ DALEJ

Reklama

W związku z tym, iż od dnia 25 maja 2018 roku obowiązuje Rozporządzenie Parlamentu Europejskiego i Rady (UE) 2016/679 z dnia 27 kwietnia 2016r. w sprawie ochrony osób fizycznych w związku z przetwarzaniem danych osobowych i w sprawie swobodnego przepływu takich danych oraz uchylenia Dyrektywy 95/46/WE (ogólne rozporządzenie o ochronie danych) uprzejmie Państwa informujemy, iż nasza organizacja, mając szczególnie na względzie bezpieczeństwo danych osobowych, które przetwarza, wdrożyła System Zarządzania Bezpieczeństwem Informacji w rozumieniu odpowiednich polityk ochrony danych (zgodnie z art. 24 ust. 2 przedmiotowego rozporządzenia ogólnego). W celu dochowania należytej staranności w kontekście ochrony danych osobowych, Zarząd Instytutu NIEDZIELA wyznaczył w organizacji Inspektora Ochrony Danych.
Więcej o polityce prywatności czytaj TUTAJ.

Akceptuję